Canzoni e Artisti Più Famosi: Un Viaggio nella Musica Italiana e Internazionale

La musica italiana contribuisce a identificare il nostro Paese, facendo parte della storia e della cultura nazionale sin dall’antichità. Tornando indietro nei secoli è possibile, infatti, risalire ai canti della tradizione popolare, conosciuti ancora oggi e facenti parte di un patrimonio da preservare e tramandare di generazione in generazione, come le classiche canzoni di Natale, oppure i motivi legati alla politica, quali i canti partigiani, non dimenticando, altresì, la musica sacra della religione Cattolica ma, anche, l’opera lirica (da Giuseppe Verdi a Giacomo Puccini). Con il passare del tempo, nascono nuovi generi musicali e anche l’Italia subisce le influenze americane e europee.

Gli Anni '60 e la Nascita del Cantautorato Italiano

Negli anni ’60 si assiste alla nascita del cantautorato italiano, divenuto famoso nel mondo, i cui esponenti principali, da Luigi Tenco a Franco Battiato, scrivono i propri testi, in contrapposizione alle tipiche canzoni volte all’intrattenimento, trattando temi profondi e impegnati. La musica italiana, come anticipato, si diffonde nel resto del pianeta e, con ampia probabilità, nonché secondo numerose fonti, la canzone italiana più ascoltata nel mondo è “O’ Sole mio”, canzone napoletana, interpretata, fra gli altri, dal grande Luciano Pavarotti, ma, senza dubbio, sono molto conosciuti all’estero, anche i brani di Umberto Tozzi, quali “Gloria” o “Ti amo”, “Nel blu dipinto di blu” di Domenico Modugno, “Azzurro” di Adriano Celentano e quelli, più recenti, di Eros Ramazzotti e la splendida Elisa.

Il Nuovo Millennio e le Tendenze Attuali

Il nuovo millennio, soprattutto negli ultimi anni, è caratterizzato, oltre alla consacrazione del pop, dalla diffusione del rap e della contaminazione tra i generi; recentemente, è proprio dall’Italia che emerge una rock band composta da quattro giovanissimi che, in poco tempo, ha già segnato la storia, ossia i Måneskin (le loro canzoni sono, certamente, tra le più ascoltate del 2022).

Artisti Italiani Iconici

Fabrizio De Andrè: “Il poeta degli sconfitti”

Nato a Genova nel 1940 e fortemente legato alla sua città, Fabrizio De Andrè è considerato uno dei cantautori più importanti per la musica italiana; a detta di molti, prima di essere un cantante, De Andrè è un poeta. I suoi testi, infatti, spesso vengono studiati anche nelle scuole, grazie a una scrittura unica e alle tematiche trattate, che coincidono con l’impegno politico-sociale dell’artista, disposto a combattere in prima linea per difendere i suoi ideali. “La guerra di Piero” (1966), ad esempio, è un manifesto contro la violenza, mentre, in “Via del Campo” (1967), vengono affrontati temi quali povertà e prostituzione.

Mina, diva inimitabile

La “tigre di Cremona”, per la stragrande maggioranza degli intenditori di musica e non solo, non necessita di presentazioni. Si tratta di una leggenda della musica italiana, nonché di una delle cantanti più grandi di tutti i tempi, grazie a un timbro e un’estensione vocale senza eguali. Mina fa il suo ingresso nella musica italiana degli anni ’60, dopo l’esordio sul finire del decennio precedente, e si impone non solo nella penisola, mostrandosi anche nella rete televisiva nazionale, ma, anche, all’estero, vincendo i premi più prestigiosi. Tra i suoi brani più famosi si ricordano: “Mi sei scoppiato dentro al cuore”, “Se telefonando”, datate 1966 e “Parole parole” (1972).

L’interpretazione straordinaria di Lucio Battisti

A soli dodici anni inizia a suonare la chitarra da autodidatta e la sua passione per la musica lo spinge a studiare sempre più sino a raggiungere una vasta cultura in tale ambito. Risale agli inizi degli anni ’60 il fortunato incontro con il “paroliere” Mogol; il sodalizio fra i due regala alla musica italiana canzoni indimenticabili. Nonostante, inizialmente, Battisti sia stato criticato poiché, a detta di alcuni, non possedeva una voce memorabile, i suoi brani fanno parte della storia della musica italiana e, con la sua interpretazione magistrale, Lucio ha dimostrato, nel tempo, di saper toccare le corde dell’anima (contrariamente al suo carattere timido e schivo). “Emozioni” (1970) è stata, più volte, definita la canzone italiana più bella in assoluto.

Vasco Rossi, il re del rock italiano

Nato a Zocca nel 1952 e soprannominato Blasco, è un’icona della musica italiana degli anni ’80 e ancora oggi continua a far sognare i suoi numerosissimi fans, a suon di album e concerti. Primo artista italiano per numero di copie vendute dal 2010 al 2019, durante la sua carriera ha ottenuto importanti traguardi, vinto premi e raggiunto record straordinari, basti pensare al fatto che è stato primo in classifica degli album più venduti in Italia in cinque differenti decenni. Da “Vita Spericolata” a “Vado al massimo”, passando per “Albachiara”, “Ogni volta” e “Senza parole”, i successi di Vasco sono tantissimi.

Laura Pausini, la cantante italiana più famosa nel mondo

Quella di Laura Pausini è, certamente, una delle voci femminili più rappresentative della musica italiana degli anni ’90, così come del nuovo millennio, sino a oggi. Figlia d’arte, inizia ad esibirsi assieme al padre Fabrizio e, poco più che maggiorenne, nel 1993, con “La solitudine” vince il Festival di Sanremo nella categoria delle nuove proposte e, l’anno successivo, si posiziona sul podio della sezione dei campioni con “Strani amori”. Da allora la carriera di Laura decolla, come dimostrano i numerosi e prestigiosi riconoscimenti ricevuti e, successo dopo successo, approda all’estero, in particolare in America Latina, dove le versioni delle sue canzoni in spagnolo sono molto amate.

Tiziano Ferro, la vita nella musica

Fra gli artisti più importanti della musica pop contemporanea, il cantautore nato a Latina, nel 1980, merita, senza dubbio alcuno, un posto di rilievo. Il suo album “Il mondo è nostro” (2022) è immediatamente entrato a far parte delle classifiche della musica italiana più ascoltata del momento, confermando il successo di Tiziano, evidente sin dal debutto nel 2001 quando con “Rosso relativo” vende ben due milioni e mezzo di copie.

Artisti Stranieri che Hanno Segnato la Storia della Musica

Il magazine Billboard ha stilato l'elenco dei 100 artisti che hanno fatto la storia della Hot 100, la classifica settimanale dei singoli più popolari negli Stati Uniti: dopo aver scoperto le band e le artiste femminili, è arrivato il momento di vedere quali sono stati i cantanti che si sono posizionati meglio.

Leggi anche: Impara l'italiano: livello B1

Elton John

È un artista dalla produzione versatile che spazia dal cantautorato al rock con venature pop e soul. Capace di sfornare hit senza tempo, Elton John è sicuramente l'icona musicale più forte ed incisiva: dagli anni settanta ad oggi continua a rimanere impressa nel nostro immaginario musicale come una delle più grandi rockstar di tutti i tempi. Intuizioni veloci e raffinate, le canzoni di Elton John non si dimenticano facilmente: da Your Song a Rocket Man, Crocodile Rock, Daniel fino a Candle in the Wind.

Elvis Presley

Stile inconfondibile e un forte impatto sulla nostra società, in particolare quella americana: Elvis Presley è l'icona del ventesimo secolo che ha influenzato molti musicisti ed interpreti dell'attuale panorama musicale. Il ?Re del Rock?

Stevie Wonder

Cantante, compositore, strumentista, produttore ed intellettuale: Stevie Wonder è colui che riesce a stravolgere le chart americane e affermarsi come mito della Black Music. Impone la sua personalità e contribuisce all'evoluzione del Soul, aggiungendo contaminazioni di altri generi musicali. Nella chart, occupa la sesta posizione.

Michael Jackson

Una carriera durata più di quarant'anni e una vita sotto i riflettori: quella di Michael Jackson è una storia travagliata che culmina in un triste finale. Il posto nella storia della musica l'ha guadagnato per il suo talento, prezioso e davvero raro. Il Re del Pop interpreta (e balla) Thriller, Billie Jean, Beat It,? tanto per citarne alcuni.

Paul McCartney

Paul McCartney è uno dei mitici quattro ragazzi di Liverpool che, terminato il viaggio con la band, intraprende la strada da solista che lo porterà a comporre e pubblicare una grande quantità di album.

Leggi anche: Letture semplificate in italiano A2

Altri Artisti di Rilievo

Tra gli altri artisti che hanno segnato la storia della musica, troviamo anche: Usher, Prince, Rod Stewart, Marvin Gaye e Phil Collins. Questi artisti hanno contribuito a definire il panorama musicale con il loro talento e la loro innovazione.

La Musica Anni 2000: Un'Evoluzione di Generi

Con la definizione di musica Anni 2000 ci si riferisce in realtà ad un genere, o meglio, ad una serie di generi, che vanno a caratterizzare l’epoca di passaggio tra gli ultimi anni del Novecento e l’ingresso nel terzo millennio. La musica dance degli Anni '90 nel 2000 si evolve verso ritmiche diverse, che traggono ispirazione dai sounds del beat, del R&B e persino del rock. Anche la musica italiana degli anni 2000 si rivolge verso generi innovativi e spesso multietnici, con un’attenzione particolare nei confronti del rap, un genere nato anche come espressione di contestazione politica e di disagio sociale.

Molte hit degli Anni '00, che in parte erano già ai posti più alti delle classifiche nella seconda metà degli anni Novanta, sono ancora considerate, a distanza di oltre 20 anni, brani epocali e significativi, che hanno contrassegnato il passaggio del millennio: It’s my life di Bon Jovi, ad esempio, o Californication dei Red Hot Chili Pepper. Le assonanze vagamente blues dei nuovi stili musicali portano sulla ribalta molte voci femminili potenti e dalla notevole estensione: basti pensare ad artiste come Beyoncé e le Destiny’s Child, come Anastacia e Shakira, ma anche come Lady Gaga e Katy Perry, che esaltano il ritorno dei ritmi synth pop in perfetto stile anni ‘80.

Anche il rock e l’heavy metal dei decenni precedenti si modificano e lasciano spazio a suoni sofisticati e innovativi. Parlando di canzoni rock anni 2000, ci si riferisce tra gli altri ai Muse, eleganti e grunge, al rock alternativo dei Red Hot Chili Pepper, al soft metal dei Linkin Park, al neo gothic degli Evanescence. Si può dire che negli Anni '00 la musica si rinnovi anche drasticamente, in sintonia con l’atmosfera di cambiamento che accompagna il transito da un millennio all’altro, raggiungendo livelli più originali, impegnativi e raffinati, talvolta di non facile comprensione.

Canzoni pop anni 2000: da Britney Spears a Justin Timberlake

La musica da discoteca degli Anni 2000 ha praticamente perso i ritmi ossessivi del passato, acquistando un sound molto più gradevole e coinvolgente. Anzi, più ancora della musica dance, nel 2000 il ritmo irresistibile è quello dei grandi successi degli artisti pop. Oltre a Shakira e Beyoncé, protagonista indiscussa del terzo millennio è senza dubbio Britney Spears, che con Oops, I did it again, raggiunge rapidamente il successo mondiale. Prediletto soprattutto dalle teenager, anche Justin Timberlake con gli NSYNC pubblica proprio all’inizio del millennio il nuovo album No strings attached, confermando il successo della nota boy band.

Il grande ritorno del rap: Eminem

Con una biografia a dir poco spaventosa, ad inizio 2000, Marshall Bruce Mathers III, in arte Eminem, riporta in vita il rap con l’album The Marshall Mathers LP, e lo trasforma nel fenomeno del momento. Come al solito, testi e video del celebre rapper affrontano con satira e provocazione temi sociali molto forti. L'artista, nonostante una controversa situazione famigliare e personale, è considerato tra i migliori nel genere rap / hip hop, e tra i più noti degli Stati Uniti. Una curiosità: oltre ad Eminem, un altro rapper piuttosto noto è Jay-Z, che nel primo decennio del 2000 registra insieme a Rihanna il brano "Umbrella", considerato tuttora uno dei più apprezzati e noti della celebre cantante pop / R&B.

Il nuovo rock: dai Linkin Park agli Evanescence

I brani rock degli anni 2000 confermano in gran parte le tendenze di fine Novecento. Tra gli altri, si distinguono i Linkin Park con "In the end" e gli Evanescence con "Bring me to life", entrambi noti non solo per il sound sofisticato, ma anche per i video particolarmente iconici con cui accompagnano parecchi brani. Rinomati in gran parte anche per i testi piuttosto forti sono invece i Red Hot Chili Peppers, che con il brano "By the way" si confermano tra i protagonisti del terzo millennio per il rock alternativo, sempre con videoclip significativi ad accompagnare i brani di successo.

Le canzoni italiane del 2000

Anche per gli artisti italiani il terzo millennio costituisce un momento di particolare innovazione, talvolta anche molto divertente. Usciti entrambi da Sanremo, Alex Britti e Daniele Silvestri offrono al mercato una musica apparentemente allegra e poco impegnativa, accompagnata da testi molto ironici e divertenti. All’inizio del millennio è invece ancora sulla breccia Jovanotti, che con la ballata romantica "A te", e relativo videoclip in cui indossa una giacca luccicante, ottiene un successo inatteso: oltre 300mila copie vendute, diventando Disco di Diamante.

Cantanti Italiani Più Famosi All'Estero

I cantanti Italiani più famosi all’estero sono tantissimi e non è una coincidenza! L’Italia è nota a livello internazionale, non solo per la cultura culinaria, ma anche per il suo ricco patrimonio culturale e musicale.

Domenico Modugno, spesso chiamato “Mr. Volare”, è stato uno dei primissimi cantati della musica pop italiana a sbarcare il lunario! Alcuni dei suoi successi ci accompagnano ancora oggi, tra questi: “Nel Blu Dipinto Di Blu” datata 1958, meglio conosciuta come “Volare“. Questa, non solo divenne un fenomeno globale, ma vinse anche due Grammy Awards.
Mina, nata Anna Maria Mazzini, è considerata da critica e pubblico la più grande cantante pop femminile italiana, la cantante per antonomasia insomma! Infatti, ha ricevuto il plauso di artisti del calibro di Frank Sinatra, Louis Armstrong, Liza Minnelli e Sarah Vaughan. La sua carriera, durata diversi decenni, ha prodotto una serie di successi che hanno messo in luce la sua incredibile versatilità vocale. Successi come “Parole Parole Parole” e “Se Telefonando” continuano a essere dei classici amatissimi. E i virtuosismi vocali di “Brava” sono ancora oggi sbalorditivi e (quasi) impareggiabili nel panorama musicale italiano e ne giustificano il soprannome di Tigre di Cremona.
Adriano Celentano è un artista poliedrico, tra i più apprezzati della sua generazione! Infatti, Celentano è noto non solo per il suo impagabile contributo alla musica pop italiana, ma anche per i suoi film e per la sua comicità. Tutto ciò lo ha reso nei decenni una personalità pubblica amata dal grande pubblico, ma anche al centro di qualche controversia! Tra i suoi successi ricordiamo “Azzurro” e “Una Festa Sui Prati“, ma anche Prisencolinensinainciusol, canzone super apprezzata all’estero, soprattutto dagli inglesi, per l’assonanza fonica con la lingua inglese!
Loredana Bertè è una leggendaria cantante italiana attiva a partire dai primi anni Settanta. Non solo Bertè è un unicum come artista italiana, ma è stata un’apripista per molte artiste successive, rompendo gli schemi e gli stereotipi del mercato musicale italiano! È nota per la sua voce potente e per la sua musica di ispirazione rock. Alcuni tra i brani di maggiore successo e innovazione sono “…E la luna bussò”, canzone che presenta un arrangiamento reggae (super innovativo per l’epoca) e che entrò in classifica in Svezia, Norvegia, Paesi Bassi, Germania ed America del sud.
Adelmo Fornaciari, meglio conosciuto come Zucchero, è un cantautore dall’inconfondibile stile musicale che fonde elementi rock, blues e pop. Il suo album del 1987 “Blue’s” e il singolo di successo “Senza Una Donna” con Paul Young lo hanno catapultato alla fama internazionale. Zucchero artisticamente è uno dei cantanti più prolifici del nostro paese e vanta numerose collaborazioni con artisti di fama mondiale: Eric Clapton, Joe Cocker, Miles Davis, B.B.
Impossibile riassumere la carriera e i successi di Luciano Pavarotti in poche righe. Tenore di grande fama mondiale, ha ricevuto decine e decine di riconoscimenti in Italia e all’estero, nel corso della sua lunga carriera.
Mia Martini nota come Mimì è stata una delle interpreti più espressive, dotate e versatili del panorama musicale italiano. Il suo indiscutibile talento fece subito breccia in tutta Europa tra gli anni Settanta e Ottanta, grazie a brani come “Minuetto” e “Piccolo Uomo” che scalarono velocemente le classifiche. Il suo brano più noto e intenso rimane comunque “Almeno tu nell’universo”, la cui interpretazione struggente è veramente toccante.
Laura Pausini è una delle cantanti pop italiane più famose all’estero, soprattutto in Sud America. La sua carriera è decollata negli anni Novanta e si è rapidamente fatta conoscere a livello internazionale grazie alla sua voce potente e ai suoi testi accorati. Successi come “La Solitudine” e “Vivimi” hanno consolidato il suo status di icona pop.
Eros Ramazzotti è una superstar del pop-rock nota per le sue ballate soul e le sue melodie contagiose. Canzoni come “Cose Della Vita” e “Più Bella Cosa” gli hanno fatto guadagnare una base di fan globale e lo hanno reso uno dei più riconoscibili cantanti italiani pop.
Andrea Bocelli tenore estremamente famoso all’estero è simbolo indiscusso della musica italiana all’estero!
Giorgia Todrani, conosciuta semplicemente come Giorgia, è una rinomata cantante e cantautrice italiana conosciuta per la sua voce soul e blues. Grazie alle sue straordinarie doti vocali ha avuto successo anche in altri paesi come Paesi Bassi, Regno Unito, Spagna, Canada e Stati Uniti e nel mercato dell’America Latina. Tra le numerosissime collaborazioni vanta: Ray Charles, Elton John, James Taylor, Zucchero Fornaciari, Pino Daniele, Aretha Franklin, Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti e tanti altri.
Elisa Toffoli, nota come Elisa, è una popolare cantautrice nota per essere l’artista italiana il cui repertorio musicale è scritto perlopiù in lingua inglese.
Nell’arco di pochissimi anni i Måneskin hanno scalato le classifiche nazionali e mondiali. Ma è con la vittoria della 71ª edizione del Festival di Sanremo e della 65ª edizione dell’Eurovision Song Contest che la rock band si afferma nel panorama musicale internazionale, come una delle più innovative ed esplosive scoperte degli ultimi decenni.

Artisti più venduti al mondo

Ecco una panoramica degli artisti con il maggior numero di vendite di dischi a livello mondiale:

Artista	Copie vendute (milioni)
The Beatles	Oltre 1000
Elvis Presley	600 - 1000 (disputato)
Michael Jackson	350 - 400
Madonna	300
Elton John	ND

Franco Battiato: Un Genio Musicale

Il cantautore siciliano, scomparso il 18 maggio del 2021, è stato uno dei musicisti più influenti degli ultimi 50 anni. L’excursus attraverso le canzoni più famose di Franco Battiato non può che incominciare con La cura, brano del 1996, contenuto nell’album L’imboscata. Il pezzo è uno dei tanti scritti in collaborazione con il filosofo Manlio Sgalambro ed è stato considerato da molti critici il testo d’amore più bello e commovente di tutta la canzone italiana. Il tema è quello, sempre attuale, del potere curativo della musica e dell’amore.

La stagione dell’amore: Contenuta nel tredicesimo album del cantautore, Orizzonti perduti, del 1983, La stagione dell’amore è una delle canzoni di maggior successo di Franco Battiato. Tutto il disco si differenzia dai precedenti per la totale eliminazione degli strumenti acustici e un uso massiccio dell’elettronica e dei computer.
Centro di gravità permanente: Il disco La voce del padrone, pubblicato nel 1981, rappresenta una pietra miliare nella discografia italiana e uno degli album di maggiore successo di Franco Battiato. Da questo lavoro, sono stati tratti singoli - quando ancora non si chiamavano così - che ancora oggi fanno cantare e ballare il pubblico. Centro di gravità permanente è uno di questi.
L’era del cinghiale bianco: Dopo gli inizi in cui si dedica prevalentemente alla musica sperimentale, nel 1979, Battiato pubblica L’era del cinghiale bianco, un album che segna il suo avvicinamento alla cosiddetta musica new wave. Il brano che dà il titolo al disco è diventato uno dei cavalli di battaglia della produzione artistica di Battiato.
Prospettiva Nevskij: Dall’album Patriots, del 1980, Battiato estrae la canzone Prospettiva Nevskij, che già dal titolo lascia intendere l’atmosfera del brano. Siamo in Unione Sovietica e precisamente a San Pietroburgo-Leningrado, nella via principale della città.
Bandiera bianca: Altro estratto dall’album del 1981 è Bandiera bianca, un brano che è una critica alla società del periodo, con riferimenti alla politica, al terrorismo e alla dipendenza dal denaro. Nel testo, Battiato omaggia anche alcuni colleghi, tra cui Bob Dylan, Alan Sorrenti, i Doors.
Cuccurucucù: Con Cuccurucucù, sempre contenuto nell’album La voce del padrone, Franco Battiato presenta una delle sue canzoni più ballate in assoluto. Il brano è ricco di riferimenti e di omaggi, a partire dal titolo, che si ispira alla canzone portata al successo da Caetano Veloso Cuccurucucù paloma.
Voglio vederti danzare: Voglio vederti danzare è contenuta nell’album L’arca di Noè, del 1982. Il brano ebbe un successo inaspettato ed è uno di quelli che ha ricevuto più cover e riarrangiamenti, anche in epoca recente, con la versione dance a opera del dj italiano Prezioso, con il featuring di Marvin.
E ti vengo a cercare: E ti vengo a cercare è un brano dell’album del 1988, Fisiognomica, con cui Battiato torna a uno stile più intimo e spirituale, lasciandosi alle spalle le esperienze precedenti, più commerciali. Nel disco ci sono anche molte influenze arabeggianti.
Come un cammello in una grondaia: Nel 1991, Franco Battiato pubblica l’album Come un cammello in una grondaia, registrato agli Abbey Road Studios. Il disco rappresenta un punto di rottura per il cantautore, che prova ad avvicinare la musica leggera a quella classica. L’invettiva politica Povera Patria rappresenta un elemento quasi stonato all’interno dell’album.
I treni di Tozeur: Tra le migliori canzoni del genio musicale Franco Battiato non può poi di certo mancare l’iconico duetto con Alice ne I treni di Tozeur. Pubblicato in Italia nel 1984, e incluso nell’album Mondi Lonranissimi, il brano partecipò anche all’Eurovision Song Contest della stessa annata dove si classificò in quinta posizione.

TAG: #Stranieri